Documents CORPS HUMAIN 113 résultats

Contient les articles suivants :
-Amphoux Pascal Marcher en ville, les annales de la recherche urbaine, N° 97, p. 137-140
-Lavadinho Sonia, Winkin Yves, Quand les piétons saisissent la ville. Eléments pour une anthropologie de la marche appliquée à l'aménagement urbain, MEI Espace, corps, communication, 2004, N°21, p.33-41
-Lugon Olivier, Le marcheur : piétons et photographes au sein des avant-gardes, Etudes photographiques, 2000, N°8, p.68-91
Paquot Thierry , L'art de marcher dans la ville, Esprit, 2004, mars-avril, p.201-214
-Szanto Catherine, La promenade comme acte esthétique, les cahiers de la recherche architecturale et urbaine, N°26-27, p. 144-149
-Thomas Rachel, l'accessibilité des piétons à l'espace urbain : un accomplissement perceptif situé, p 233-249
-Thomas Rachel, Quand le pas fait orps et sens avec l'espace : aspects sensibles et expressifs de la marche en ville,Cybergeo, 2004, N°261, en ligne Halshs-00143207 version 1 24 apr. 2007. (13 p.)
-Thomas Rachel, Faire corps, prendre corps, donner corps aux ambiances urbaines, colloque international Ambiencias Compartilhadas (...)= ambiances en partage : culture corps et langage, Rio de Janeiro, "-6 nov. 2009, en ligne sur Halshs-00596780 version 1 30 mai 2011, p. 1-10
-Thomas Rachel, La marche en ville, une histoire de sens, L'espace géographique, 2007, N° 1, p. 15-26, enn ligne Halshs-00388489, version 1, 26 mai 2009

Dossier artespacepublic un cycle de dix rencontres débats 1 La ville comment ça marche ? dossier documentaire, 15 p.

Revue Urbanisme 2008 N° 359 mars-avril
editorial Marcher
-Offner, Jean-Marc, Trente ans de pas perdus !
-Jean-François Augoyard, L'invité
-Methorst Rob, Lavadinho Sonia, L'Europe en marche !
-Lavadinho Sonia, Chemins de traverse et lignes de désir
-Lavadinho Sonia, Wiedmer-Dozio Marie-José, Le piéton de Genève
-Lavadinho Sonia, Winkin Yves, Du marcheur urbain
-Thibaud Jean-Paul, Je-tu-il, la marche aux trois personnes
-Charbonneau Jean-Pierre, Confort urbain et
intensité poétique
-Paquot Thierry, Marches livresques
-Levy Jacques, ville pédestre, ville rapide
-Amar Georges, Michaud Véronique, le piéton métropolitain
-Kayser Bengt, La santé en marchant ?

+ Bibliographie sélective réalisée par la bibliothèque.[-]

Au semestre d'automne 2013 Léna Massiani a invité ses élèves à redécouvrir leur école par le corps, afin de porter un regard nouveau sur son architecture et d'analyser leur posture d'usager.
La performance restitue ce travail de recherche et de composition in situ sous forme de capsules réalisées de manière inopinée en différents endroits de l'école.
D'étudiant-usager à performer en représentation, les élèves traversent cette frontière en un subtil jeu d'infiltration de l'espace.[-]

Au cours de 10 séances de 3 heures, Léna Massiani, Docteure en Études et Pratiques des Arts, professeur à l'ESA et également chorégraphe, propose aux étudiants d'investir la galerie des peintures murales et des vitraux afin de percevoir et « éprouver » l'architecture à travers leur corps et leurs sens. Cet atelier d'art s'incrit dans le cadre de son travail de recherche et plus particulièrement dans le cadre de son atelier " danse et architecture " à l'ESA, Léna Massiani a proposé à ses étudiants d'investir plusieus lieux afin d'y danser " avec " l'architecture et aujourd'hui à la Cité de l'architecture & du patrimoine.[-]

30 étudiants en architecture ont fait de la Gaîté Lyrique un espace de jeu se modulant au gré des déplacements et des chorégraphies inspirés par le lieu même, et évoluant entre le foyer historique et le hall. Percevoir autrement l'architecture par le corps et par les sens, se confronter physiquement à elle, l'expérimenter et la découvrir de l'intérieur donne naissance à une performance. Au rythme de la chorégraphie le public est invité à circuler, à se déplacer et à suivre les performeurs dans les différents espaces de la Gaîté lyrique.[-]

Dans le cadre de l'atelier Art et Architecture, Léna Massiani, chorégraphe et chercheur en danse, propose aux étudiants de se confronter à la question suivante : comment le corps, la danse, parviennent-ils à nous faire percevoir différemment l'architecture, et inversement, comment l'architecture peut-elleinfluencer et définir le geste dansé ? Les étudiants, ont été invités à réinterpréter "Danse à tous les étages", performance réalisée en 2010 à Montréal dans des appartements habités de la ville. La Fondation Suisse / Pavillon Le Corbusier de la Cité internationale universitaire de Paris a accueilli cette version "spéciale". Le geste de Danse à tous les étages surgit aux fenêtres et teinte l'espace domestique d'une touche d'inattendu, entrecoupée de moments quotidien. Les spectateurs sont invités à entrer dans l'espace et à modifier ainsi la distance qui les sépare des performers. La danse sera alors vue de l'intérieur.[-]

"Le corps est devenu plus important dans nos repères quotidiens, nos pratiques, nos représentations, souligné par l'investissement qu'une société plus individualiste et consommatoire autorise sur la personne et sa dimension physique, rendu plus présent par l'attention nouvelle que cette même société accorde au plaisir. Il est d'ailleurs, comme jamais, l'objet d'explorations en tous sens, espace physique "illimité" qui semble avoir pris le relais d'autres illimités aujourd'hui plus discrets." Source : éditeur[-]

Les neuf textes de cet ouvrage collectif proposent de répondre à la question de l'habitabilité extraterrestre et à ses conditions extrêmes, tant physiologiques que psychologiques, par une approche matérielle et sensible au travers d sujets comme le gant du spationaute, le scaphandre en tant qu'habitat mobile, la présence des plantes, la possibilité de fenêtre, la notion de captivité dans un circuit fermé. Ils examinent également la généalogie iconique de la fusée et de la ville volante. Le livre s'achève sur le constat de la privatisation de l'espace sidéral. [-]

Commémorant le cinquantenaire de la disparition de Le Corbusier, l'exposition organisée au Centre Pompidou invite à une relecture de son œuvre à travers le prisme de la figure humaine, dans sa corporalité mais aussi dans ses dimensions perceptive et spirituelle. Conçu dès 1943, le Modulor influencera toute une génération d'architectes. Etoffé par les contributions de jeunes chercheurs, le catalogue met en lumière l'omniprésence de l'humain dans la production corbuséenne, à partir d'éléments de l' œuvre peint, de réalisations ou de projets architecturaux, de meubles et d'écrits, qui témoignent de la richesse et de la complexité de sa pensée (d'après éditeur)[-]

Ce livre cherche à mettre au jour une intelligibilité des rapports sociaux, politiques et idéologiques, historiquement institués entre le corps l'architecture et la ville. Il propose une analyse "des rapports réels, symboliques ou imaginaires établis entre le corps humain et l'espace qu'il soit construit matériellement au moyen de l'architecture ou par le biais de fresques, de tableaux ou par la télévision. Cette interrogation est aussi une tentative de dénonciation de la réification du corps par un urbanisme dévastateur et une architecture produite en masse et pour la masse. Références à Heidegger, Alberti, Filarète, Giotto, Brunelleschi, Coop Himmelblau.[-]

Cet ouvrage rassemble une trentaine d'artistes qui interrogent la représentation cartographique avec les oeuvres d'Alighiero e Boetti , Céline Boyer, Alexander Chen, Nicolas Desplats, Detanico & Lain, Paola Di Bello, Peter Fend, Jochen Gerner, Luigi Ghirri, Chris Kenny, Bouchra Khalili, Joseph Kosuth, Guillermo Kuitca, Nelson Leirner, Cristina Lucas, Mateo Maté, Vik Muniz, Qin Ga, David Reimondo, Rosana Ricalde, Francesc Ruiz, Stalker, Susan Stockwell, Jessica Vaturi, Jason Wallis-Johnson, Jeremy Wood. Ces visions d'artistes sont regroupées en trois temps : le corps (les cartes renouent avec les sensations et l'expérience physiques du monde) ; le combat (des instruments de pouvoir deviennent outils de contestation) ; le conte (les cartes utilitaires sont détrônées par l'imaginaire et la fiction). [-]